Domenica 15 novembre 2026, alle ore 17.00, il MIC – Museo Interattivo del Cinema di Milano ospita la proiezione di Messalina (1923), restaurato nel 2026 da MicLab di Cineteca Milano. Ad accompagnare il film sarà una nuova partitura originale di Gino Lucente, eseguita dal vivo. Un incontro tra la memoria del cinema italiano e la sperimentazione musicale contemporanea.

Il fascino del grande cinema muto torna a vivere sullo schermo attraverso un appuntamento che unisce recupero del patrimonio cinematografico, ricerca artistica e musica dal vivo. Domenica 15 novembre 2026, alle ore 17.00, il MIC – Museo Interattivo del Cinema di Cineteca Milano, in viale Fulvio Testi 121, presenta Messalina, il film del 1923 diretto e sceneggiato da Enrico Guazzoni, in una versione restaurata nel 2026 da MicLab di Cineteca Milano.

A rendere particolarmente significativa la proiezione sarà la colonna sonora originale composta da Gino Lucente, con la collaborazione di Raffaele Brancati e Cecilia Uberti Foppa. Una partitura concepita espressamente per il film, che non si limita ad accompagnarne le immagini, ma costruisce un dialogo tra la narrazione cinematografica e le possibilità espressive della musica contemporanea.

Messalina, tra passioni, intrighi e potere nell’antica Roma

Tra le produzioni più rappresentative del cinema italiano degli anni Venti, Messalina testimonia la capacità dell’industria cinematografica nazionale di realizzare grandi ricostruzioni storiche, combinando spettacolarità scenografica e complessità narrativa.

Ambientata nell’antica Roma, la vicenda si sviluppa all’indomani dell’assassinio di Caligola, quando Claudio viene proclamato imperatore. Al centro della storia emerge Messalina, sua moglie, una figura inquieta e trasgressiva, insofferente alle convenzioni della corte imperiale e attratta da una vita lontana dai rigidi cerimoniali del potere.

Le sue incursioni notturne nei quartieri popolari della città diventano il punto di partenza di una narrazione attraversata da desideri, rivalità, ambizioni e intrighi politici. Guazzoni costruisce un affresco storico nel quale la dimensione privata dei personaggi si intreccia continuamente con le tensioni del potere imperiale.

Il restauro del 2026, realizzato da MicLab di Cineteca Milano, permette di riscoprire la ricchezza visiva dell’opera, preservando non soltanto le immagini in bianco e nero, ma anche le originali lavorazioni cromatiche ottenute attraverso viraggi e imbibizioni. Tecniche caratteristiche del cinema muto che conferivano alle sequenze differenti tonalità e atmosfere, contribuendo alla costruzione emotiva del racconto.

La musica di Gino Lucente: una nuova interpretazione delle immagini

La sonorizzazione di Messalina nasce da una ricerca che considera il cinema muto non come un linguaggio concluso e appartenente esclusivamente al passato, ma come un territorio ancora capace di accogliere nuove interpretazioni artistiche.

La composizione di Gino Lucente sviluppa un rapporto diretto con le immagini, i personaggi e le tensioni narrative del film. La musica assume una propria autonomia espressiva, dialogando con la costruzione visiva di Guazzoni e offrendo allo spettatore una prospettiva contemporanea sull’opera.

Non si tratta, dunque, di una semplice ricostruzione dell’accompagnamento musicale dell’epoca, ma di un intervento creativo che mette in relazione due linguaggi differenti, rispettandone le rispettive identità.

Il risultato è una proposta che valorizza il patrimonio cinematografico attraverso la sperimentazione, dimostrando come un film realizzato oltre un secolo fa possa continuare a generare nuove esperienze artistiche.

Il progetto tra Cineteca Milano e Casa degli Artisti

La proiezione rappresenta una nuova tappa della collaborazione tra Cineteca Milano e Casa degli Artisti, sviluppata a partire dalla residenza artistica condotta da Gino Lucente negli atelier di via Tommaso da Cazzaniga, a Milano, nel 2024/2025.

Il percorso, coordinato da Lorenzo Vatalaro, ha progressivamente approfondito le relazioni tra musica, cinema, arti visive e performance, dando vita a numerosi progetti di sonorizzazione e sperimentazione audiovisiva.

Tra le esperienze precedenti figurano Sagra, realizzata durante l’omonima residenza artistica presso Cirkulacija2 a Lubiana, in Slovenia, e DUéL, progetto audiovisivo presentato su invito del direttore Matteo Pavesi.

La collaborazione ha inoltre portato Lucente a comporre e interpretare dal vivo colonne sonore originali per Il carretto fantasma di Victor Sjöström e The Lodger: A Story of the London Fog di Alfred Hitchcock.

Il lavoro si è esteso anche all’accompagnamento musicale di altri classici della storia del cinema: Aelita di Jakov Aleksandrovič Protazanov, Il gabinetto del dottor Caligari (Das Cabinet des Dr. Caligari) di Robert Wiene, Nanuk l’esquimese (Nanook of the North: A Story of Life and Love in the Actual Arctic) di Robert J. Flaherty e La sposa della tempesta di Elmer Clifton.

Con Messalina, questa esperienza prosegue attraverso una nuova esplorazione delle possibilità narrative ed emotive offerte dall’incontro tra immagini storiche e composizione musicale contemporanea.

Gino Lucente, tra arte visiva, musica e sperimentazione

Nato a Torre De’ Passeri nel 1970, Gino Lucente è un artista visivo e musicista sperimentale la cui ricerca attraversa differenti linguaggi espressivi, dalla pittura alla musica, fino alla performance e alla sperimentazione audiovisiva.

Fondatore del gruppo art/rock King Tongue, ha sviluppato un percorso nel quale la dimensione sonora e quella visiva si alimentano reciprocamente, superando le tradizionali separazioni tra discipline artistiche.

Le sue opere sono state presentate in numerose esposizioni collettive in Italia e all’estero, con appuntamenti a Londra, Parigi, Sofia, Ginevra e Basilea. Ha inoltre esposto presso il Museo del Novecento di Milano e realizzato performance al MA*GA – Museo Arte Gallarate.

Tra le principali mostre personali figurano Rock-Post (2017) e Loro (2022), entrambe ospitate dalla Galleria Lorenzo Vatalaro di Milano.

Nel 2024/2025 ha partecipato al programma di residenza della Casa degli Artisti di Milano, consolidando ulteriormente la propria ricerca sulle interazioni tra suono, immagine e gesto performativo. Attualmente vive e lavora a Milano.

Un appuntamento tra cinema, arte e memoria

La proiezione di Messalina rientra nella rassegna «Doppio sogno», inserita nel programma della mostra Le prime stelle – Le dive italiane che sedussero il cinema, curata dall’artista Gianluigi Toccafondo e da Cineteca Milano.

L’evento segna inoltre la conclusione del Festival Piccolo Grande Cinema, con un banchetto di chiusura previsto al termine della proiezione.

L’appuntamento offre l’occasione di riscoprire un’opera significativa della cinematografia italiana, valorizzando il lavoro di conservazione e restauro attraverso una nuova esperienza di ascolto e visione.

Un modo per ricordare che il cinema muto, pur appartenendo a un’altra epoca, conserva una straordinaria capacità di comunicare, emozionare e dialogare con il presente.

Informazioni sulla proiezione

• Film: Messalina
• Regia e sceneggiatura: Enrico Guazzoni
• Produzione: Italia, 1923
• Durata: 128 minuti
• Formato: bianco e nero, viraggi e imbibizioni
• Restauro: MicLab di Cineteca Milano, 2026
• Musiche originali: Gino Lucente, con la collaborazione di Raffaele Brancati e Cecilia Uberti Foppa
• Data: domenica 15 novembre 2026
• Orario: ore 17.00
• Luogo: MIC – Museo Interattivo del Cinema, Cineteca Milano
• Indirizzo: viale Fulvio Testi 121, Milano
• Rassegna: «Doppio sogno»
• Evento: conclusione del Festival Piccolo Grande Cinema, con banchetto finale.